今年金馬獎，陳玉勳導演憑著《消失的情人節》拿到最佳導演獎時，在上台的頒獎感言，提到此屆也憑《日子》入圍最佳導演獎的蔡明亮導演對他的影響：「我第一份工作就是當蔡明亮導演的場記，當時看他拍片，一記雷打中我」，而他當年跟蔡明亮的戲，拍的是後來與陳玉勳合作《熱帶魚》的文英阿姨、她所主演的台語喜劇《快樂車行》。

陳玉勳說，當時蔡明亮「拍得很自由很三八，我非常驚訝他的天馬行空創作能力」，與現在作為世界影壇「緩慢電影」（Slow Cinema）的代表導演，風格差異甚大。陳玉勳形容蔡明亮，是畢卡索，「基本功非常強，到後來才轉變成抽象派，阿亮導演也是，他的劇本跟導戲都很厲害，通俗劇對他來講是一點困難也沒有、也滿足不了他的」。通俗與抽象，蔡明亮與陳玉勳的風格，正好是兩種方式，特別是《消失的情人節》這部電影。

《消失的情人節》這部電影，以我的觀點，我覺得陳玉勳著墨最深也最動人的，其實不是愛情（而且那其中也有我覺得再一步就太痴漢的要素），而是「孤獨」──這恰好也是蔡明亮電影裡非常重要的元素（《愛情萬歲》片尾九分鐘，楊貴媚在大安森林公園的那個獨處、那場哭戲，現在看來仍是跨世代）。

「消失的人」及「消失的情節」，節奏一快一慢（各種意義上的），前者是郵局女主角楊曉淇在大都市裡遇到愛情的可愛奮鬥記，後者是公車司機男主角阿泰在都市與城鄉海邊的美好暗戀記。，他們的職業極其平凡，個性很單純，很可愛，但什麼都快一步的女主角，以及什麼都慢一拍的男主角，他們是普通社會裡，有著自我特質的「獨特」的平凡人，而他們的共通點是，都對愛情有著憧憬，但他們不知道怎麼去追逐愛情，以及表達愛意，不精明，甚至有點笨拙。

導演陳玉勳了解在茫茫人群中的自我孤獨感，他也懂得當人遇到愛情時那種心花怒放的可愛感，以及最後懂得了那份感情的感動。（牽猴子提供）

這就是我喜歡《消失的情人節》的原因，因為陳玉勳用簡單不難懂的敘述方式，拍出了可愛的孤獨。但陳玉勳熟捻通俗，他了解在茫茫人群中的自我孤獨感，但他也懂得當人遇到愛情時那種心花怒放的可愛感，以及最後懂得了那份感情的感動，這都是陳玉勳通俗的功力。

而這種純粹，其實是會感染觀眾的，不只是看到男女主角終於修成正果這麼簡單，更是一種所有感情都恰到好處的滿足感，我想，那就是最動人的部份。

幾個月前在電影院看《消失的情人節》時，看到阿泰開著公車載著所有人去「秘密基地」時，不知道為什麼，突然想到陳玉勳二十年前替五月天拍過的一首MV──《心中無別人》。那支MV，有公車，有魔幻，有「平凡的世間」，有「神秘的力量」，我想這個大叔，很早很早就已經有這樣足以感染他人的溫柔了吧，他很懂這種溫柔，而他確實用通俗的方式，也拍出了這部《消失的情人節》這樣子的，可愛的孤獨。

是你給阮一個夢　未記人生的苦澀　

真正想要對你講　甘擱有別項

是你放阮一個人　走過風雨的思念　

真正想要對你講　心中無別人

※重點就在括號裡：經營FB粉絲頁【重點就在括號裡】，擅長對著影劇碎碎唸（有時還有音樂）。座右銘為村上春樹的「只要十個人中有一個人成為常客，生意就能做起來」。本文摘自自作者粉專，經授權轉載。