《花甲》炒熱植劇場　Netflix也要瘋台劇

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今周刊李昭安 2017年07月19日 16:03:00

（今周刊提供）

植劇場《花甲男孩轉大人》（簡稱《花甲》），在今年夏天吹起一股「台劇旋風」，被視為金鐘獎大熱門。不僅原著小說《花甲男孩》再版熱銷，主題曲《魚仔》也成了傳唱度超高的熱門金曲。

然而，《花甲》的成功，並非偶然。

二○一四年，導演王小棣找了瞿友寧、陳玉勳等七位導演共同籌辦「好風光創意執行公司」，並發起「植劇場」計畫，從去年八月起，陸續推出以「愛情成長、驚悚推理、靈異恐怖、原著改編」四大類型為主題的八部電視劇，《花甲》正是其中「原著改編」的劇作。

植劇場的緣起，是對台灣影視產業的反思。

「台灣不是只能拍偶像劇、長壽本土劇！」植劇場總監製王小棣接受本刊專訪時直言，因收視率考量，這兩類戲劇長期為台灣主流，但要發展影視產業，最怕創作者變懶惰，不願再「試」不同類型片；所以講到推理劇，觀眾想到的是歐美，講到鬼片只想到日本與泰國。

王小棣說，台灣過去不是沒人拍推理劇，但因經費、資源不足，或受限收視率考量，「導演敢不拿出斧頭嗎？敢不讓血噴滿整個鏡頭嗎？敢沒有性愛嗎？」種種限制下，不少推理劇成品，像極了低成本的好萊塢B級片。

她指出，有人說影視產業投資報酬率高、利潤沒有屋頂，只要作品紅了，利潤通常不成比例；但如果影視工作者在題材上自我設限，只考慮收視率，就是拿「利潤有屋頂」的思惟做事，創作不會有火花，「這需要去衝撞出空間。」

「同樣在說故事、同樣在做菜，我們只有兩把刀（兩種類型片），別人擺了一桌工具，這樣對嗎？」王小棣說，這正是植劇場勇於嘗試拍類型片，想打破說故事「框架」的原因。

植劇場推出的《荼蘼》、《天黑請閉眼》等戲劇，海外版權已分別賣至日本、中國、港澳、北美等地，打響「植劇場」品牌。改編自烹飪名師傅培梅的故事、目前接檔上映的《五味八珍的歲月》，則是植劇場第一季最後一部戲劇。

契機：全球影音龍頭找上門
繼三立偶像劇後，Netflix看中植劇場

據本刊掌握資訊，全球最大線上影音平台Netflix，近期已悄悄與好風光創意執行公司簽約，未來植劇場戲劇將在Netflix播映，全球觀眾都看得到。這是Netflix繼去年買下三立多部偶像劇播映權後，第二度與台灣業者合作。

不同的是，植劇場定位並非偶像劇，而是類型片；Netflix與植劇場談定合作，代表台灣戲劇多元性備受肯定。

在Google搜尋頁面鍵入「植劇場」，官網斗大標題寫著：「植劇場：台灣電視戲劇一場溫柔的革命」。

王小棣笑說，「我們其實也沒革什麼命，或許可說這是一場溫柔的運動。」植劇場的理念很簡單，就是要「說台灣的故事」，「日本有大河劇，我們為何沒有這樣的品牌？」此外，也希望資深導演、編劇、演員與年輕新秀激盪出火花。

不過，「說故事」不容易，「賣故事」難度更高。植劇場至今播映完畢的七部戲劇，有的叫好又叫座，有的則因敘事、行銷等環節不夠成熟，未受高度矚目。借鏡《花甲》的經驗，台灣影視產業要持續精進，必須在三大挑戰中找出路。

行銷的挑戰
短片瘋傳、玩直播，也能延續熱度

歌手盧廣仲飾演的花甲，在阿嬤「繁星一姊」告別式上，一口氣念了長達七分鐘的祭文；此橋段催出觀眾眼淚，也催出最後一集四．一六高收視率。

此外，全劇七集在愛奇藝影音平台上，已累積六百多萬點擊量，霸榜三周以上。

《花甲》為何這麼夯？好風光創意執行公司執行長楊斯亞指出，《花甲》是植劇場八部戲劇中，唯一一部在編劇、選角時，就想著「要怎麼行銷」的劇組。

這必須歸功於拍偶像劇起家、熟悉市場運作的導演瞿友寧，有著滿腦鬼點子。《花甲》最關鍵一場戲，是第二集盧廣仲與蔡振南父子檔三分多鐘「一鏡到底」，邊走邊互相「幹譙」的精采對手戲。

瞿友寧還原當時拍攝構想：「觀眾會質疑，廣仲到底會不會演戲？我和編劇第二集就要證明這件事。當你（盧廣仲）和影帝（蔡振南）飆戲，如果氣勢不輸他，就證明你會演戲了。」

為讓角色有衝突感，瞿友寧選角也有「眉角」，「如果蔡振南是霸氣老爸，跟廣仲一路追罵，那就是無聊老爸打小孩的故事；但南哥演的是魯蛇老爸，跟魯蛇兒子互相叫罵，話題性就來了。」

這場戲在電視播出後，劇組隨即安排在蔡振南臉書釋出「一鏡到底」短片。在網友瘋傳下，短片創造極佳口碑，被媒體追蹤報導，帶起這股「花甲熱」。

為延續「熱度」，瞿友寧在每集電視首播前、後，都邀演員舉辦臉書映前、映後直播，在社群媒體上引發熱議。

瞿友寧直言，過去不少戲劇不重行銷，剪幾支預告就覺得大家會去看，其實行銷、製作、發行都是不同專業，應該各司其職，「我們把負責影視行銷的結果娛樂公司帶進來，後面就越走越順。」（閱讀全文...https://goo.gl/1BRCHa）