舞者羅曼菲，在現代舞蹈界極具盛名，不但在國內接連獲頒吳三連藝術獎、國家文藝獎舞蹈類獎，《紐約時報》也曾盛讚其壯麗大器的舞姿。2006年，羅曼菲因癌症英年早逝，時隔11年，以她為主角的紀錄片《曼菲》即將上映，由陳懷恩導演所執導，並榮膺第19屆台北電影節閉幕片。不同於多數的人物傳記紀錄片，《曼菲》並不直接歌頌羅曼菲優異的舞蹈成就，而是藉由其家人、師長、學生、好友的回憶，帶出她與舞蹈藝術同行的一生。

羅曼菲曾說：「舞蹈其實很簡單，就跳得很開心就好了。」她從小熱愛跳舞，於就讀台大外文系時期確定走向舞蹈這條路。遠赴紐約習舞回台後，則在台北藝術大學散播現代舞的種子，布拉瑞揚、簡珮如、黃翊、劉奕伶等知名舞者都曾受她的栽培。

1994年，她與雲門第一代舞者鄭淑姬、吳素君、葉台竹共同創立「跨界舞團」，希望證明年逾40歲的舞者仍大有可為，他們嘗試更具實驗精神的舞作風格，繼續享受創作與舞蹈。而擔任雲門2藝術總監時期，則讓她提供更多傳承的機會給新一代舞者，直至罹癌逝世，她心心念念的都是舞蹈。

訪談與舞蹈影像是《曼菲》極為重要的元素，導演陳懷恩將兩者流暢的搭配，循不同時期的經歷，安排羅曼菲的親友回憶相處時的點點滴滴，同時穿插珍貴的舞蹈排練及演出畫面，讓觀眾除了自他人口中了解羅曼菲，也能從舞蹈本身，細窺並感受她在人生不同階段的狀態。

例如，當談及羅曼菲首次赴紐約學習的階段，影片使用舞者簡珮如伸展肢體的慢舞畫面，那抓住陽光的動作，正呼應林懷民老師所說的「用身體來體驗，用身體到處去跳」的年輕氣盛。回台後，羅曼菲的不適應，則透過《舞台的沉思》裡四處張望的排練畫面，傳遞出無所適從的心理。而當編舞家黎海寧談及羅曼菲病重仍答應出演《女人心事II：芙烈達》時，羅曼菲在舞台上那憂傷、寂寞卻又極具爆發力的舞姿，更是令人驚艷她的能量，與不甘向病魔屈服的那顆熱愛舞蹈的心。

舞蹈家張曉雄提到：「曼菲是非常關注人的生命狀態，所以她作品是非常入世的。」她一生努力舞著、散播舞蹈的信念，以不同的形式去支持他人，那份觸動人心的溫暖是受訪者共同的回憶。因此，除了羅曼菲演出的珍貴畫面外，本片也特別拍攝了受羅曼菲影響極深的幾位年輕舞者，如布拉瑞揚、黃翊、劉奕伶、周書毅等。經由他們的口述，以及他們現在的生活與舞蹈，更可看出即便過了11年，羅曼菲的精神與生命力仍在他們的創作中不斷延續、傳承。

片中更有很多影像設計的巧思，像是廖咸浩教授、詩人羅智成提到曼菲在大學時代的奠基之後，畫面中便有一隻翩翩蝴蝶往窗外飛去，暗喻她走往外面的世界，赴美深造吸收更多養分。另外還有一段著墨：「蘆葦有一種泰然和自在」，同時對照她在《蘆葦地帶》的開場獨舞，將生命的無常帶出，讓人有種無法承受的沉重，更顯悲傷。本片的每一張畫面都彷彿帶著某種使命出現，觀眾不得不仔細觀察細節。

由林懷民所編的《輓歌》，長達十分鐘的原地旋轉，是羅曼菲最經典的舞作。在片中，《輓歌》一共出現三次，我們看見曼菲舞出了生命的高峰，也轉向了人生的終點。不過，正如舞蹈家古名伸所述：「她的離開，就一種感覺，好像美好的往昔。」《曼菲》就像是一本由影像書寫而成的思念之書，隨著影片到最後，這個備受崇敬、疼惜的「曼菲」，也彷彿像是故友一般，走進了觀眾的心裡，在我們的心中，永遠的舞著。（文╱林嘉玟）

※《曼菲》將於9/15起，於台北、中壢、台中、高雄、宜蘭上映，場次表及相關資訊，請至「曼菲—電影」Facebook臉書專頁。

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