唐美雲是台灣的歌仔戲名伶，早年曾在台視、華視的電視歌仔戲裡擔綱演出，於1998年創立唐美雲歌仔戲團，致力於新編歌仔戲目，也嘗試不同的表演形式，同年還當選全國十大傑出女青年。56歲的唐美雲獲獎無數，曾獲得金鐘獎戲劇節目女主角獎、國家文藝獎、行政院文化獎、傳統藝術金曲獎年度最佳演員獎，新編的戲目幾乎年年在國家戲劇院首演。

唐美雲出身歌仔戲世家，父親蔣武童是著名的戲狀元，母親唐冰森，藝名「唐艷秋」，出身於「紫雲社」。蔣武童夫妻婚後自組「寶安歌劇團」，1970年代正值台灣歌仔戲沒落，但源於對劇團的情感與使命，一家齊心在困苦的大環境中繼續堅持最愛的戲曲。唐美雲本無意投入歌仔戲表演，但長年見證母親對劇團重情重義的照顧，與父親希望歌仔戲重拾榮景的期待，因此從雙親身上感受到「世傳世」的使命，從此成為一路堅持到底的衣缽傳人。

知名攝影家張大魯兩年前訪問唐美雲時寫道母親對她的影響：「媽媽常提醒我，歌仔戲是一口一口的養大妳和兄姊，對妳不只是一份工作，而是妳生命的一部分，妳的血液中流著歌仔戲的基因。未來妳有能力時，一定要回報歌仔戲。名利是一時，情義才是一輩子要顧著的。」文化人林谷芳如此評價唐美雲：「她對自己的生命角色有深深的承擔，更有深深的自覺。她成立戲班，培養後進，年年推出新戲，作可能的探索卻永遠不忘戲曲的立基，她將全副心力花在表演上，更直顯一個演員在生命承擔與文化重振上的可能角色。正如此，不只觀眾被吸引，更有一波波的文化人與她合作，為她籌謀。最終，這二十年的歌仔戲發展，你若把唐美雲去掉。就發覺少了核心的一塊。」

《孟婆客棧》是唐美雲今年製播的歌仔戲電視劇，以現代手法描述奈何橋畔的孟婆客棧裡，往來過客在轉世時如何為記憶羈絆，堪稱歌仔戲界的「與神同行」與「德魯納酒店」。「孟婆客棧」以高規格古裝歷史劇概念打造，針對故事每個角色量身打造近百套手工戲服，不論大小場景全部搭景，更搭配近3500顆CG特效鏡頭，力求在視覺上營造完整冥界的世界觀，原規劃新台幣8400萬元預算，向文化部提案申請獲得補助2100萬元，剩餘部分由電視台和劇團出資完成。

沒想到疫情爆發後，原本擴增的外部投資臨時撤資，加上劇團原本固定的演出收入也受到衝擊，截至7月底殺青時，全劇支出1.1億元，嚴重超支。唐美雲劇團日前發出聲明指出，受到疫情干擾，劇團已無法執行後製，「孟婆客棧」將延後播出，所有關於「孟婆客棧」相關後期規劃一律暫停；不過仍承諾，「孟婆客棧」一定得完成，將積極透過銀行各界協助，以未來版權募集資金及銀行貸款，繼續投入後製，希望2021年能在電視及網路串流平台跟觀眾見面。

在表演藝術圈與影劇圈裡，類似唐美雲的遭遇並非個案。年初遭到祝融重擊的紙風車劇團執行長李永豐舉例，四月的時候，曾有一位與劇團長期合作的燈光設計師，迫於生計，想去當外送員，「我聽了之後心裡頭很震撼，培養一位專業燈光設計師至少要10年，他們離開以後，你如果還要拉回來，要用好幾倍力氣，這些人走了是表演藝術圈的損失，是國家的損失。」

瘟疫全方位地衝擊所有的產業，但對表演藝術圈尤烈；一般產業是以兩三成的幅度下降，表演藝術因為直接取消場次，所以收入歸零；即便台灣因疫情控制良好，下半年開始各場館逐漸解封，但有限的場館不可能消化所有的演出場次，消費者也不可能去「補看」回來。各劇團節衣縮食是現在進行式，培養多年的表演藝術人才在看不到未來的情況下索性轉業，更是難以彌補的傷害。

大疫年，無數的表演藝術團體與人才擱淺。而如果連國家文藝獎、行政院文化獎得主製播的《孟婆客棧》都無力前行，這當是蔡政府文化教育政策的一記重擊。

※作者為《上報》總主筆