國際藝術策展人陳美芬近年在瑞士推動國際藝術拍賣會與國際藝術博覽會，獲得瑞士收藏家高度支持，也將台灣當代藝術家與收藏家作品推向全球最重要的藝術自由港、藝術市場。

2023年陳美芬除了在瑞士推廣台灣當代名家阿卜極作品，即日起至2024年2月28日也在高雄市苓雅區和平一路215號長青大樓2樓7涵畫廊推出<墨見白>阿卜極書寫個展，畫廊CEO陳子涵曾就讀於日本東京大學，在人生下半場以從事藝術相關產業為最大榮耀，並在德國芬畫廊及德國交流協會相挺下，今年參與瑞士國際藝博會，正式邁向全球藝術市場。

陳美芬早年在瑞士佛里堡大學攻讀藝術史博士班，除熟悉瑞士當地使用的德文與法文，也積極參與瑞士藝術交流活動，並在德國與台灣分別成立芬畫廊（Fen atelier gallery），帶領台灣當代藝術家在瑞士國際藝博會大放異彩，並在當地藝術市場發光發熱，2023年成功將台灣當代藝術家與台灣收藏家作品，以高價成功在瑞士藝術拍賣會落槌成交。

她非常看好現任高雄師範大學美術系系主任詹獻坤（阿卜極）未來的發展性，2023年10月將＜一剎之寂-十字＞及＜大象無形＞兩件作品帶往蘇黎世國際世貿展覽中心的＜完美藝境＞瑞士國際藝博會，引起廣大迴響，並預定2024年5月1日至7月30日在德國芬畫廊舉辦＜鳳舞＞阿卜極書寫德國個展。

這次陳美芬回到國內為阿卜極策劃＜墨見白＞書寫個展，透過墨筆的輕重、快慢、方圓與剛柔，線條形體的長短粗細、縱橫貫連等變化，將身心、筆意、事理、行悟融於字裡行間之中，體現個人心性的領悟。12月24日下午兩點「藝術家面對面」，將由阿卜極親自在涵畫廊分享自己的創作心路與藝術理念。

阿卜極曾獲第一屆蕭勤創作獎、第三屆廖繼春油畫創作獎、高雄獎，作品獲台北市立美術館、國立歷史博物館、高雄市立美術館典藏。多年來的創作內涵是透過東方人文精神的質素，具體呈現個人內在心靈場域的感悟，擅用「線性即筆性、筆性即心性、心性即道性」之圖像轉譯，靈動的筆觸悠遊於精神意象與抽象書寫表現之間，去蕪存菁的自我淬煉，轉化為簡練純度的作品，直探貫穿於你我生命內在深處的意識靈光。

陳美芬表示，「墨」即是黑水墨線、字跡形象、心識相貌；「見」是清晰看明、當中無障、解悟理透；「白」是心開明白、意明筆透、澄空意達，希望透過<墨見白>的「書寫練心」，呈現不只是視覺美學的筆墨形跡，更是個人意識的相貌、心的銘印。

在展出的35幅作品中，書法創作＜風動心不動＞饒富人生哲理，發想於＜六祖壇經＞中一段公案，兩位僧人為強風吹旗與否爭論不休，一位說是「風動」，一位說是「旛動」，惠能大師對他們說「不是風動，也不是旛動，是仁者你的心在動。」風動與幡動屬外境，心動則是內在的修為，風與幡不由我們掌控，能知道自己的心在那裡，便能對治外境的干擾於無形，說到底，只是「轉念」而已。

另一件＜一剎之寂-即遠且近＞，「一」是純正專一、一心一意即能圓融無礙；「剎」是土地，當下止住的現場，「一剎」是丈量時間的單位；「寂」是
寂靜的心地境土，是極境炖一的土地，指內外兩種土地映照合一，大自然靚麗的風光境地與身心靈內外合一，心智專一靜定，可以清明通神、藝創精湛技術涵量同樣可以體現文氣光采。

陳美芬表示， 瑞士是世界公認最安全、保密與免稅制度健全的國家，也成為全球藝術家與收藏家最嚮往的藝術殿堂，而涵畫廊為高雄新成立的藝文展覽空間，展出具有未來性及世界級的當代藝術家作品，採預約制看畫，價格也是不二價，德國芬畫廊除了與涵畫廊在高雄扎根，打造一個讓藝術美學更國際化的環境，2024年還將共同攜手南投清境藝家原德式城堡建築一起推廣國際藝術。