濃濃異國風情，色彩繽紛、充滿著超現實奇想的展覽《異世界之花》，藝術家阿里巴魯‧圖魯荷達(Alvaro Trugeda)從西班牙最北端旅居至英國、又定居過北京最後來到台灣後花園，靠太平洋的台東，在流浪創作的異國生活體驗中開拓更多創作的可能性及內在探索，持續以繪畫為主要創作媒材，人體、植物、幾何圖形與有機造型是他最常使用的畫面元素，阿里巴魯‧圖魯荷達善於用經典名畫及神話無意識地融入畫中，在畫面中創造出奇特神秘的空間感。這次展出的作品集結了多件平面繪畫與小型雕塑，以鮮明色彩搭配人體 、奇異花卉、植物與礦石有機造型形體的交疊構圖，就如個人內在感性能量與理性信念間的彼此拉扯，藝術家發揮他超現實的鬼才想像力，試圖透過創作尋找與突破內心理智與情感之間的和解出口。

阿里巴魯・圖魯荷達， (1979)出生於西班牙桑坦德，畢業於西班牙薩拉曼卡美術學院，其作品已被西班牙銀行、北京當代藝術館所收藏。近年來多次於臺灣東海岸駐地創作。

圖說：藝術家阿里巴魯‧圖魯荷達(Alvaro Trugeda)畫作充滿了異國生活體驗。(寶于藝術中心提供)

阿里巴魯・圖魯荷達在英國布里斯托爾 (Bristol)期間與非洲裔、泰國人、巴基斯坦人、索馬里人等共處，並與牙買加聖保羅貧民窟有多元文化互動，讓他對藝術認知有相當大的影響，他用感性的色彩節奏、非凡活力與有機形式的漂浮構圖在黑暗背景中。在這種藝術家特殊人生經歷，其創作力及想像力牽引下，觀眾發現了像夢一樣的象徵和隱喻。根據作者本人的觀點，這些元素都是多重感官和多元文化的體驗，像海綿一樣”享受”和“吸收”並作用於觀者的精神潛意識。

圖說：西班牙藝術家作品有著繽紛色彩也充滿超現實奇想。(寶于藝術中心提供)

前台北當代美術館館長潘小雪也為其藏家之一，她說道：“幾年前我收藏阿里巴魯・圖魯荷達的四幅畫以及一件雕塑，因為在他的畫中可以重新找回繪畫的本質，從古老到現在，繪畫作為一種藝術形式，是其他類型無法取代的特殊性。曾幾何時，當代藝術宣布「繪畫已死」風起雲湧的時代，繪畫變成觀念的工具，混融在多種媒材當中，面貌不清不楚，那些繼續畫的人被譏為過時的新古典主義者，處境變得很難堪；然而，繪畫是多麼深刻的一件事，它的神秘寄居在一些特殊的人身上，對這些人而言，這種神秘是輕而易舉的，不需要努力強求，自然而然就在他身上。就像巴魯他會因為今天對一個顏色特別有感覺就持續幾天畫出那個顏色所展現的幻想世界，享受色彩帶給他內心的歡愉與靈魂的連結。他畫畫時好像在召換一個不可知的，而尚在形成的世界之中景象，用身體不斷與它角力，好不容易畫出來的一個型，瞬間又全部塗掉，一遍又一遍的探索，確定又不確定地進行著，直到深入一個世界，撞見一個從來沒見過的景象，新的視覺與他一起萌生，他才停下來。

「異世界之花」目前展於寶于藝術中心，展期至2020/09/30，展覽期間除了適用藝Fun卷，藝廊還推出限額藝術家一日創作坊詳情請電洽寶于藝術中心02-2552-1877（週日、一公休）。

圖說：寶宇藝術中心明亮的空間把藝術家作品襯托的色彩鮮明豐富。

 (寶于藝術中心提供)

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