2000年在威尼斯影展遇到來自首爾的媒體同業，他說：「你們有侯孝賢、楊德昌真好，兩位大師。」

但我只知道金基德，對方顯然不認同，他推薦李滄東，我聽都沒聽過，返台後先見識到《魚：生死諜變》和《JSA共同警戒區》兩部在韓國打破《鐵達尼號》票房紀錄的商業鉅作。

好看歸好看，但我還不明白連續拍出多部高品質賣座片，才是厚植一個國家電影工業金字塔最穩固的基礎，除了《我的野蠻女友》外，依然沒有留下深刻印象。

崔岷植主演的《Old Boy》叫好叫座，被視為韓國電影的經典佳作之一。（車車娛樂提供）

2003年堪稱韓國影史 landmark ，出現了第一部在坎城拿評審團大獎的《Old Boy原罪犯》，也是第一部讓我看得心服口服的韓國電影，從此我心中有朴贊郁這個名字。

後來在台北認識了一位韓國留學生，我們去看《實尾島風雲》，該片（2003）在韓國突破1100萬觀影人次，看完後我還是嘴硬，堅持《Old Boy》才是一流，其實兩部片根本無法比較，《太極旗－生死兄弟》緊接著刷新韓國票房紀錄。
 

喜歡韓國電影的粉絲，一定都看過奉俊昊執導的揚名之作《殺人回憶》。（車庫娛樂提供）

Kollywood （Korea+Hollywood簡稱）已經大爆發了，韓國朋友不知道從哪裡弄來了兩張DVD，只有英文字幕，下載的吧我猜，我在電視螢幕上看完了《殺人回憶》（2003）還有《薄荷糖》，目瞪口呆，如果電影真可以二分法歸類為商業或藝術，那麼《殺人回憶》就是商業電影說故事藝術的巔峰，兩部片都從小地方隱喻國家歷史，那一次，我記住的名字是奉俊昊。

後來的故事大家都知道了，提供幾個數據，韓國影史票房冠軍《鳴梁：怒海交鋒》締造1761萬人入場，至今共19部韓國電影千萬觀影人次突破。南韓人口大約兩倍於台灣多一點，《海角七號》票房大約210萬人次。
 

《哭聲》融合犯罪、驚悚、恐怖、靈異、宗教等元素，從頭到尾絕無冷場。（車庫娛樂提供）

樂觀的說，國片市場有很大成長空間。

多年來，遇到無數台灣人用：「韓國政府全力扶植國片＋韓國人很愛國」這種說法來解釋，當年我也這麼認為，韓國朋友說大錯特錯，他成長的1980s'~90s'，大家只看港片和好萊塢，在他心中的國片就是沒水準，「是先有好看的國片出來，連續多部成功，我們才開始流行看國片，然後政府和大企業才進場。」他說我倒果為因了。這位朋友後來回首爾定居，常常跟我通訊說：剛剛陪媽媽去電影院看了某某韓國新片，因為電視說好看，所以指定觀賞。

因為《駭人怪物》和《非常母親》，奉俊昊的威名在我心中盤據王者寶座多年，中間只有《追擊者》和《哭聲》的羅泓軫能與之匹敵，但韓片各種題材類型百花齊放，製作品質和眾多優秀演員一再令我刮目相看，現在韓國電影給我的啟發是更全面性的。

《薄荷糖》被《紐約時報》大讚編導演俱佳，故事感人超越國界。（甲上娛樂提供）

如今從2021回望過去20載韓國影史，我發現心中王座已經換人，李滄東導演的《綠洲》、《密陽》、《生命之詩》、《燃燒烈愛》無一不是頂尖精品，而且是獨孤求敗的那種存在，論作品水準之整齊高標，他才是我的最愛。

而這一切的起點就是1999年推出的《薄荷糖》，李滄東完美的2號作品，台灣的影迷很幸福，5月14日可以在戲院大銀幕看到這部4K修復版重映。不囉唆！看就對了。

本文摘自作者臉書，經授權轉載。

※鍾明非：電影工作者。曾任職自由時報與蘋果日報電影線記者、台北電影節宣傳總監、電影行銷、編劇，目前為「所在創作有限公司」創辦人，專營小說之影視翻拍版權銷售。