許博允、吳興國從《寒食》談戰爭人性。(楊文琳攝)
力晶2022藝文饗宴-許博允創作生涯60週年樂展台中場次,將於4月19日台中國家歌劇院登場,時值烏俄戰爭,許博允、吳興國從樂展中的《寒食》談戰爭人性相當有感。
許博允特別介紹1974年創作的樂曲《寒食》,係以高難度的聲腔及意境悠遠的管弦樂配器,一展古代人文風骨與高風亮節。為了呈現《寒食》想表達的悲憤情緒,許博允使用高低音差跨了三個半的八度之超級音距,樂曲戲劇張力隨之強烈,聽者莫不動容。《寒食》一曲由已故男中音張清郎演唱, 許博允形容張清郎深入研究中國傳統戲曲、能劇、歌舞伎的發聲唱腔,因此這次樂展將以張清郎空前絕後的演唱錄音版本,為吳興國演出《寒食》呈現「音樂與舞蹈的對話」跨域藝術精華,也表達了許博允對故友羅硯、張清郎的緬懷思念。
吳興國曾在1981年要過林懷民版的舞劇,今年吳興國重新詮釋。許博允表示,《寒食》的精神正好呼應當今俄烏戰爭的人性,「人只有一條命,在生存的時候,你的意義何在? 而許博允提到《寒食》係講介之推做人的原則」而看了像吳興國這樣跨領域的寬度、兼具京、崑、現代舞的優秀的表演藝家來詮釋《寒食》這樣高難度的肢體表演,是非常難得的呈現。吳興國很感謝許博允給予他演繹《寒食》的機會,並分享:「跳《寒食》這齣舞戲,讓我想起希臘悲劇,說悲劇是洗滌心靈的、能洗刷悲傷。重新詮釋《寒食》有我自己的看法,戰爭給人性的啟發、帶來的悲苦,創傷的回憶,如果能藉由舞蹈音樂,我們是否可以找回人性最底層的那份深厚的愛、做人的本質,以及文人的修養、這個民族最高尚的追求。」
許博允創作生涯六十年樂展,將於4月19日獻演六首樂曲,許博允說,在這六首作品中,1974至1977年是他作品最豐沛的時期,六首中有三首,除了《寒食》之外,還有《點線面體》《境》,都曾在紐約上海韓國等地國際演出。尤其《境》,許博允是心境環境情境,所以演出的當下會邀請當地的民族來加入演唱。許博允更表示這次保留了空間,若是有機會,有烏克蘭的演唱者願意加入,他很歡迎。許博允提到《琵琶隨筆》這首曲子,讓琵琶家演奏過上千次,是他作品中被演奏過次數最多的曲子。日本默劇大師也以《琵琶隨筆》編了很多版本的默劇,林懷民的《星宿》《夸父追日》以及也受到中國、菲律賓、韓國、新加坡等國際表演藝術家採用。